2008年08月
2008年08月21日
We're All Frankies
元フジヤマの店員だったくみちゃんと電話で少し長く話した。
共通の友人のお子さんがもう高校生になっている、という話になり、ずいぶん驚いた。我々の音楽に興味をもったり、自分で音楽を始めたりもするのだろうが、それがどうなっていくのかは誰にもわからない。
ベアーズにライブを見に行く。
＜猿股茸あいこ＞
ドラムにあいこちゃんを迎えてのユニットだが、サイケデリック度がぐっと増したというか、プログレバンドのような風格も。これならエンジェリン・ヘヴィ・シロップのカヴァーも出来るかも、などと考えてしまい、次回のアルソニ（冬ソニ？）には「エンジェリン・ヘヴィ・メタル・キッズ」ででも。。。などと妄想しておりました。すみません。
松井さんとも演奏のあと、ソロについても話せてなによりでした。
＜DOKODEMODOORS＞
申し訳ないがドコデモドアーズというバンド名をきくのはこれで３度目で、たしか元サバート・ブレイズの藤原くんも同名バンドをやっていたよなあなどと思い出した。えらいハードロックな女の子バンドでびっくり。
＜ナスカカー＞
私の「ダメ人間」とかkishidashinの「kill!kill!kill!」とかULTRA BIDEの「キンタロイド」とか、今日私が見に行くことは知らなかったはずなのに、もう私をねらい打ちのような曲連発で爆笑してしまいました。最高でした。今まで見たナスカカーのライブで一番よかったです。
バンド編成のナスカカー、いいじゃないですか！まるでSUICIDEのトリビュートアルバム「We're All Frankies」のようでした。
ナカヤさんのルックスも90年代のディープパープルのイアン・ペイスかイアン・ギランか、はたまた初来日の時のアラン・ヴェガのようで、これもなかなかよかったです。まるでロックヤクザです。最高です。
東京に住んでいた時に高円寺ペンギンハウスでお世話になった沢田さんに会ってびっくり。今日はライブで出演とのこと。見ていきますよ、と言いながらもタイムアウトで見れずじまいでした。すみません！
We're All Frankies: A Suicide Tribute To Martin Rev And Alan Vega
共通の友人のお子さんがもう高校生になっている、という話になり、ずいぶん驚いた。我々の音楽に興味をもったり、自分で音楽を始めたりもするのだろうが、それがどうなっていくのかは誰にもわからない。
ベアーズにライブを見に行く。
＜猿股茸あいこ＞
ドラムにあいこちゃんを迎えてのユニットだが、サイケデリック度がぐっと増したというか、プログレバンドのような風格も。これならエンジェリン・ヘヴィ・シロップのカヴァーも出来るかも、などと考えてしまい、次回のアルソニ（冬ソニ？）には「エンジェリン・ヘヴィ・メタル・キッズ」ででも。。。などと妄想しておりました。すみません。
松井さんとも演奏のあと、ソロについても話せてなによりでした。
＜DOKODEMODOORS＞
申し訳ないがドコデモドアーズというバンド名をきくのはこれで３度目で、たしか元サバート・ブレイズの藤原くんも同名バンドをやっていたよなあなどと思い出した。えらいハードロックな女の子バンドでびっくり。
＜ナスカカー＞
私の「ダメ人間」とかkishidashinの「kill!kill!kill!」とかULTRA BIDEの「キンタロイド」とか、今日私が見に行くことは知らなかったはずなのに、もう私をねらい打ちのような曲連発で爆笑してしまいました。最高でした。今まで見たナスカカーのライブで一番よかったです。
バンド編成のナスカカー、いいじゃないですか！まるでSUICIDEのトリビュートアルバム「We're All Frankies」のようでした。
ナカヤさんのルックスも90年代のディープパープルのイアン・ペイスかイアン・ギランか、はたまた初来日の時のアラン・ヴェガのようで、これもなかなかよかったです。まるでロックヤクザです。最高です。
東京に住んでいた時に高円寺ペンギンハウスでお世話になった沢田さんに会ってびっくり。今日はライブで出演とのこと。見ていきますよ、と言いながらもタイムアウトで見れずじまいでした。すみません！
We're All Frankies: A Suicide Tribute To Martin Rev And Alan Vega2008年08月20日
長編小説
コラム更新のため、「富士に立つ影」を書架から引き出して少し読む。
私は沖積舎版の大型本(2000ページ超)を持っているが、これは今は絶版、ちくま文庫のほうも今は絶版状態のようで、ちょっと驚いた。
１０年ほど前、カード屋のお客さんで某週刊誌の副編集長の方がいて、その人と読書の話になり、お互い同時に「大菩薩峠」とこの「富士に立つ影」を読み出したのだった。
「大菩薩峠」は文庫で２０巻、「富士に立つ影」は１０巻で、この時期にお互いに刺激しあわなければ読破はむつかしかったかもしれない。
しかし「富士に立つ影」は読むうちにおもしろくなり、文庫のリリースを待ちきれずに最後まで読みたくなり、この沖積舎版を購入した経緯がある。
「富士に立つ影」はコラムにも書いたが、その部分以外にも読みどころ満載、時代小説ファンなら読んで間違いなく楽しめます。
「大菩薩峠」は後半の荒唐無稽が素晴らしい。あの世の話や登場人物の夢の中の話も登場し、どんどんサイドストーリーが広がったまま未完で終わってしまう。
今はインターネット図書館／青空文庫でも無料で読める。
もう小さな字は読めない我々には、こちらのほうがありがたい。
中里介山集
こちらのサイト、竹久夢二や宮沢賢治、芥川龍之介、夏目漱石などの著作権の切れた小説をたくさん掲載していますね。眠れぬ夜に活用できそう。
私は沖積舎版の大型本(2000ページ超)を持っているが、これは今は絶版、ちくま文庫のほうも今は絶版状態のようで、ちょっと驚いた。
１０年ほど前、カード屋のお客さんで某週刊誌の副編集長の方がいて、その人と読書の話になり、お互い同時に「大菩薩峠」とこの「富士に立つ影」を読み出したのだった。
「大菩薩峠」は文庫で２０巻、「富士に立つ影」は１０巻で、この時期にお互いに刺激しあわなければ読破はむつかしかったかもしれない。
しかし「富士に立つ影」は読むうちにおもしろくなり、文庫のリリースを待ちきれずに最後まで読みたくなり、この沖積舎版を購入した経緯がある。
「富士に立つ影」はコラムにも書いたが、その部分以外にも読みどころ満載、時代小説ファンなら読んで間違いなく楽しめます。
「大菩薩峠」は後半の荒唐無稽が素晴らしい。あの世の話や登場人物の夢の中の話も登場し、どんどんサイドストーリーが広がったまま未完で終わってしまう。
今はインターネット図書館／青空文庫でも無料で読める。
もう小さな字は読めない我々には、こちらのほうがありがたい。
中里介山集
こちらのサイト、竹久夢二や宮沢賢治、芥川龍之介、夏目漱石などの著作権の切れた小説をたくさん掲載していますね。眠れぬ夜に活用できそう。
2008年08月19日
つづかなくてもいいけれども
先日のアルソニの時に猿股茸美都子のボーカルの松井さんのソロ作品をいただいておきながら、もちろん翌日には聞きながらも感想をメールで送っていなかった。
他の方の分もそうなんですが、あちこちのライブの時などでいただいたＣＤＲやＣＤなど、たいがいはいただいて数日以内に１回は聞いています。ただ、安易に『よかったです』などというおつきあいのような感想は言いません。
また、もうこんなに何十年もいろんな種類の音楽を聞いていると、なにか新しい音を聞いて驚くこともありませんし、もう何をきいても「何何みたい」と、なにかのタイプわけはできてしまうわけです。
だからといって感動しないわけでも、なにもかもに興味がないわけでもないので、なにも心配しないでください。
なにかを聞けば、それなりにいろいろ思っています。
最近ライブハウスで「テロメア解散／私をステージからひきずりおろすために」というフライヤーを何度かみかけ、ああ、京都の西院のライブハウスでTaiquiくんとのユニットのライブの時に一緒だったなと思い出して、そしてやはり解散／続けないのかと残念に思う。
いつだったか京都で、FMNの石橋くんとバスラッチの毛利さんらと打ち上げの席で話している時に、京都のバンドが続かない、すぐに休んだり解散したり止めたりしてしまうのだと言う話を聞いたことがある。
もちろん自由意志でバンドや演奏などをしているので、それがなにがしかの理由で続かないことももちろんわかるのだけれども、もう少しねばりみたいなものがあってもいいかなと思う反面、止めるなら早いほうがいい、バンドなんかじゃない早く普通の社会生活に戻ったほうが結局はいいのだ、というように、両方思います。
かわることとかわらないこと、自分の行くべき道を見つけることと模索すること、ねばることと、撤退することも時には必要なこと、自分が決してひとりではないことと、しょせんはひとりだということ。
こういう相反することの共存、矛盾とその認識が、もっともっと必要なのだと思う。
で、猿股茸美都子の松井さんにはソロの感想？のようなものはメールしましたので、またそのメールの感想でもメールください。（笑）
他の方の分もそうなんですが、あちこちのライブの時などでいただいたＣＤＲやＣＤなど、たいがいはいただいて数日以内に１回は聞いています。ただ、安易に『よかったです』などというおつきあいのような感想は言いません。
また、もうこんなに何十年もいろんな種類の音楽を聞いていると、なにか新しい音を聞いて驚くこともありませんし、もう何をきいても「何何みたい」と、なにかのタイプわけはできてしまうわけです。
だからといって感動しないわけでも、なにもかもに興味がないわけでもないので、なにも心配しないでください。
なにかを聞けば、それなりにいろいろ思っています。
最近ライブハウスで「テロメア解散／私をステージからひきずりおろすために」というフライヤーを何度かみかけ、ああ、京都の西院のライブハウスでTaiquiくんとのユニットのライブの時に一緒だったなと思い出して、そしてやはり解散／続けないのかと残念に思う。
いつだったか京都で、FMNの石橋くんとバスラッチの毛利さんらと打ち上げの席で話している時に、京都のバンドが続かない、すぐに休んだり解散したり止めたりしてしまうのだと言う話を聞いたことがある。
もちろん自由意志でバンドや演奏などをしているので、それがなにがしかの理由で続かないことももちろんわかるのだけれども、もう少しねばりみたいなものがあってもいいかなと思う反面、止めるなら早いほうがいい、バンドなんかじゃない早く普通の社会生活に戻ったほうが結局はいいのだ、というように、両方思います。
かわることとかわらないこと、自分の行くべき道を見つけることと模索すること、ねばることと、撤退することも時には必要なこと、自分が決してひとりではないことと、しょせんはひとりだということ。
こういう相反することの共存、矛盾とその認識が、もっともっと必要なのだと思う。
で、猿股茸美都子の松井さんにはソロの感想？のようなものはメールしましたので、またそのメールの感想でもメールください。（笑）
2008年08月18日
砂漠
徳島の小西さん、ハードスタッフの最新号の準備がどんどん進んでいるようで、メインの「林直人インタビュー」のゲラを送っていただいている。
読んでいると、もちろん嬉しくもあるのだけれど、これだけの男がどうしてあの若さで亡くならなくてはいけないのか、やはり残念に思える。
どこかで書いたが、突然段ボールの蔦木さん（兄）や林直人くんのような人が亡くなって、自分のような人間が生きていていいのか、考えてしまう。彼らの分まで生きて、彼らのできなかったことをしていこうと思う反面、自分のたいしたことのなさ、やってきたことのろくでもなさに、なにか巨大な砂漠を見ているような気分である。
でも10月発売予定のハードスタッフは、このblogを読んでいたり、アルケミー関連に興味がある方は、必ず読むように。
オリンピック、男子バレーボール監督の植田氏を見ていると、Ｉ社のＭ部くんを思い出してしまう。
元気か。
読んでいると、もちろん嬉しくもあるのだけれど、これだけの男がどうしてあの若さで亡くならなくてはいけないのか、やはり残念に思える。
どこかで書いたが、突然段ボールの蔦木さん（兄）や林直人くんのような人が亡くなって、自分のような人間が生きていていいのか、考えてしまう。彼らの分まで生きて、彼らのできなかったことをしていこうと思う反面、自分のたいしたことのなさ、やってきたことのろくでもなさに、なにか巨大な砂漠を見ているような気分である。
でも10月発売予定のハードスタッフは、このblogを読んでいたり、アルケミー関連に興味がある方は、必ず読むように。
オリンピック、男子バレーボール監督の植田氏を見ていると、Ｉ社のＭ部くんを思い出してしまう。
元気か。
2008年08月17日
HANADEN
８月９日になんばベアーズで行った「アルソニ」のライブステージ、花電車のカヴァーをしたバンド／週末HANADEN処理場のライブ映像がYouTubeにあがっているとメールをいただいた。
たぶんこれのことだと思う。誰がアップしてくれたのかは存じませんが、ありがとう。
で、これを見たと、花電車のオリジナルメンバーだったギターの野間くんからメールをいただいた。自分では花電車はどうということのないそのへんのインディーズバンドだと思っているが、こんな風に原曲に忠実に思い入れしてカヴァーしてもらえると演奏を残した意味が少しはあったのかなと思えるという、なんとも控えめなコメントだった。
いや、とんでもない。花電車は日本が世界に誇れる最高のロックバンドだった。彼が言うように、20年前に大阪の片隅で数枚のアルバムを残したインディーズバンドであることは違いないが、立派な内容だよ。そして今でも花電車のカヴァーバンドが存在し、９日のライブを見に来るために東京から大阪まで足を運ぶほどの人もいるのだ。
演奏した我々にも、実は大きなものが気持ちの中に残っている。ゆうさりゆうさればのファギちゃんにも、猿股茸美都子のお二人にも、尾谷にも私にも、このユニットでこの演奏をしてよかったという、なにか音楽への大きな感謝心が宿っているのだ。これは花電車の音楽の、あの熱いパッションと無縁ではないだろう。
努力したからいいものが出来るとは限らない、とは第五列のGESOくんの残した名言だが、必死でやったことの結果はどうあれ、そこにこめた思いが本物であるなら、結果は気にしなくてもいいのではないかと思う。
そもそも頭や口ばかりでやらないのではなく、まずはやること。そしてやるからには一生懸命やること。意味や結果や評価は、自分ではわからなくてもいいのだ。
花電車の音楽はオリジナルのメンバーはどう思っているかは別にして、20年たった今でもその音楽は聞きつがれ、花電車のライブを見たこともない若い連中の耳にも届き、そしてカヴァーされ、またどこかにつながっていく。
音楽はそれでいいのだ。
たぶんこれのことだと思う。誰がアップしてくれたのかは存じませんが、ありがとう。
で、これを見たと、花電車のオリジナルメンバーだったギターの野間くんからメールをいただいた。自分では花電車はどうということのないそのへんのインディーズバンドだと思っているが、こんな風に原曲に忠実に思い入れしてカヴァーしてもらえると演奏を残した意味が少しはあったのかなと思えるという、なんとも控えめなコメントだった。
いや、とんでもない。花電車は日本が世界に誇れる最高のロックバンドだった。彼が言うように、20年前に大阪の片隅で数枚のアルバムを残したインディーズバンドであることは違いないが、立派な内容だよ。そして今でも花電車のカヴァーバンドが存在し、９日のライブを見に来るために東京から大阪まで足を運ぶほどの人もいるのだ。
演奏した我々にも、実は大きなものが気持ちの中に残っている。ゆうさりゆうさればのファギちゃんにも、猿股茸美都子のお二人にも、尾谷にも私にも、このユニットでこの演奏をしてよかったという、なにか音楽への大きな感謝心が宿っているのだ。これは花電車の音楽の、あの熱いパッションと無縁ではないだろう。
努力したからいいものが出来るとは限らない、とは第五列のGESOくんの残した名言だが、必死でやったことの結果はどうあれ、そこにこめた思いが本物であるなら、結果は気にしなくてもいいのではないかと思う。
そもそも頭や口ばかりでやらないのではなく、まずはやること。そしてやるからには一生懸命やること。意味や結果や評価は、自分ではわからなくてもいいのだ。
花電車の音楽はオリジナルのメンバーはどう思っているかは別にして、20年たった今でもその音楽は聞きつがれ、花電車のライブを見たこともない若い連中の耳にも届き、そしてカヴァーされ、またどこかにつながっていく。
音楽はそれでいいのだ。
2008年08月16日
ブギウギ列車夜行便
アウシュビッツは90〜92年くらいの時期に、「トレイン・ケプト・ア・ローリン」をよくライブでカヴァーしていた。野太い声と繊細さのまじった林くんのボーカルは、このロックンロールの定番曲によく似合っていた。
この「トレイン」について、林くんと話したことがある。その時に彼は『ヤードバーズのストロール・オン、シーナ＆ロケッツのレモンティ、エアロスミスといろいろな人が演奏しているが、そもそもヤードバーズのもカヴァーやねん』みたいなうんちくをけっこう時間をかけて話してくれた。
その話よりも一番驚いたのは林くんがエアロスミスのセカンドアルバムにこの「トレイン」が収録されていることを知っていたことだった。パンクだノイズだサイケだとか言っている人間が、「飛べ！エアロスミス」とかいった邦題のハードロックアルバムを聞いているとは思わなかったからだ。
エアロスミスは1974年か1975年にセカンドアルバム「Get the wing(邦題：飛べ！エアロスミス)」で日本初登場となったはずで、ファーストアルバムはその後に日本盤が発売された。昨日書いたキッスもサードアルバムが最初に発売されたように、当時は海外のアーティストのアルバムが同時発売ということはめったになく、やや遅れて国内盤が出ることがほとんどだったし、無名バンドのファーストアルバムは発売が見送られるケースも多かった。
エアロスミスの「飛べ！エアロスミス」は国内盤ですぐに買ったことを記憶している。このローリング・ストーンズのルックスをパクったようなメンバー風情は絶対に気に入らなかったはずで、通常なら購入していない。しかしFMラジオの番組「ビート・オン・プラザ」でこのアルバムがオンエアされて、ここに収録の「トレイン」を聞いて気に入り、その曲が聞きたくて購入にいたったのだと思う。
サードアルバム「Toys in the attic(邦題：闇夜のヘヴィロック)」は迷った末に購入、１曲目のアルバムタイトル曲がスピード感もあり、ずいぶん繰り返して聞いた記憶がある。
結局、エアロスミスはこの２枚しか買わなかった。当時の日本の音楽誌が「キッス／クイーン／エアロスミス」とロック３大スターのように何度も取り上げたことが、逆に陳腐に思えたこともあるだろう。同じ時期に聞いていたプログレッシブロックのほうがなにやら怪しげで、意味ありげで、深遠な思想があるように思えていたのも原因の一端だった。
しかし当時はなんだかハードロックをよく聞いた。レインボウ、ディープ・パープル、モントローズ、スコーピオンズ、キャプテン・ビヨンド、ユーライア・ヒープ、ブラックサバス、もう音がでかければなんでもよかったのかもしれない。
そんな中でエアロスミスの「トレイン」は、なんだかモノクロームな雰囲気で、陳腐中の陳腐なこの曲の邦題「ブギウギ列車夜行便」というのも、なんだか似合っている気がして、当時の仲間からは非難轟々だったので言い出せなかったが、自分ではけっこう気に入っていた。
京都の寺町今出川あたりにあったロック喫茶「ニコニコ亭」、そこのJBLの巨大なスピーカーの前で何度も聞いた「トレイン」を、10数年後に林くんのボーカルで聞いた時、なんだか無性に嬉しかったのを覚えている。
この「トレイン」について、林くんと話したことがある。その時に彼は『ヤードバーズのストロール・オン、シーナ＆ロケッツのレモンティ、エアロスミスといろいろな人が演奏しているが、そもそもヤードバーズのもカヴァーやねん』みたいなうんちくをけっこう時間をかけて話してくれた。
その話よりも一番驚いたのは林くんがエアロスミスのセカンドアルバムにこの「トレイン」が収録されていることを知っていたことだった。パンクだノイズだサイケだとか言っている人間が、「飛べ！エアロスミス」とかいった邦題のハードロックアルバムを聞いているとは思わなかったからだ。
エアロスミスは1974年か1975年にセカンドアルバム「Get the wing(邦題：飛べ！エアロスミス)」で日本初登場となったはずで、ファーストアルバムはその後に日本盤が発売された。昨日書いたキッスもサードアルバムが最初に発売されたように、当時は海外のアーティストのアルバムが同時発売ということはめったになく、やや遅れて国内盤が出ることがほとんどだったし、無名バンドのファーストアルバムは発売が見送られるケースも多かった。
エアロスミスの「飛べ！エアロスミス」は国内盤ですぐに買ったことを記憶している。このローリング・ストーンズのルックスをパクったようなメンバー風情は絶対に気に入らなかったはずで、通常なら購入していない。しかしFMラジオの番組「ビート・オン・プラザ」でこのアルバムがオンエアされて、ここに収録の「トレイン」を聞いて気に入り、その曲が聞きたくて購入にいたったのだと思う。
サードアルバム「Toys in the attic(邦題：闇夜のヘヴィロック)」は迷った末に購入、１曲目のアルバムタイトル曲がスピード感もあり、ずいぶん繰り返して聞いた記憶がある。
結局、エアロスミスはこの２枚しか買わなかった。当時の日本の音楽誌が「キッス／クイーン／エアロスミス」とロック３大スターのように何度も取り上げたことが、逆に陳腐に思えたこともあるだろう。同じ時期に聞いていたプログレッシブロックのほうがなにやら怪しげで、意味ありげで、深遠な思想があるように思えていたのも原因の一端だった。
しかし当時はなんだかハードロックをよく聞いた。レインボウ、ディープ・パープル、モントローズ、スコーピオンズ、キャプテン・ビヨンド、ユーライア・ヒープ、ブラックサバス、もう音がでかければなんでもよかったのかもしれない。
そんな中でエアロスミスの「トレイン」は、なんだかモノクロームな雰囲気で、陳腐中の陳腐なこの曲の邦題「ブギウギ列車夜行便」というのも、なんだか似合っている気がして、当時の仲間からは非難轟々だったので言い出せなかったが、自分ではけっこう気に入っていた。
京都の寺町今出川あたりにあったロック喫茶「ニコニコ亭」、そこのJBLの巨大なスピーカーの前で何度も聞いた「トレイン」を、10数年後に林くんのボーカルで聞いた時、なんだか無性に嬉しかったのを覚えている。
2008年08月15日
地獄への接吻
昨日届いたロシアからの荷物をほどき、マゾくんと一緒にパッケージング作業。
今回はキッスの全作品収録のＣＤがあったので、ちょっと聞いてみた。
キッスが初めて日本に紹介されたのは1975年くらいで、サードの「Dressed to kill(邦題：地獄への接吻)」が最初に国内盤が発売された。ミュージックライフの雑誌広告を見て、あのメイクをした４人がスーツ姿で街角に立つモノクロ写真のジャケットが妙に気になって、このLPは国内版で発売日に買ったはずだ。
ずいぶん気に入って、このアルバムはよく聞いた。そして次に出た２枚組ライブ「キッス・アライヴ！〜地獄の狂獣」も購入。１枚目の「Deuce」「Strutter」から「Firehouse」までの流れが好きで、４面のうち第１面ばかりを聞いていた。
「Deuce」「Strutter」はサードアルバムには収録されておらず、輸入盤でみかけたファーストアルバム「Kiss(邦題：地獄からの使者)」に収録されていることを知り、とんでもないヘンテコなジャケットのセカンド（邦題：地獄のさけび）とともに購入した。さあ！と思ってLPをプレイヤーにかけて再生するも、なにかがおかしい。遅いのである。演奏が。回転数を間違えたかと思ったのはこのアルバムとNeu!のセカンドくらいなものだ。この２曲ともに「アライヴ」収録のテイクのほうが断然出来がよく、結局輸入盤で購入した２枚はあまり聞かなかった。
キッスは「Destroyer(邦題：地獄の軍団)」まで購入したが、もうこんな邦題のアルバムをレコード屋のカウンターに持っていくのが恥ずかしくなり、また内容もずいぶんポップになってきたので、ついにキッスのアルバムをその後買うことはなかった。
ただ、メンバーのソロを４人分４種類発売したのはなんだか気になった。赤痢をプロデュースしていた時期、メンバーの４人のソロを出さないか、と、提案してことがあったが、その時にはこのキッスのメンバーのソロアルバムのことが頭にあった。たしかベースのゆうちゃんに「ベーシストのソロって、何するのん？ベースの音ばっかりはいってんの？」などと訊かれ、当然この企画は棚上げになったはずである。
ロシア盤を聞いていてびっくりしたのは「キッス・アライヴ」は�機銑靴�らいまでは発売されていたのは知っていたが、「�検廚�リリースされていたのは知らなかった。さらにこれはシンフォニー版ということでオーケストラと融合しているのには驚きました。
「地獄の軍団」はいただけない邦題だが、「地獄への接吻」はいいですね。
地獄への接吻(紙ジャケット仕様)
今回はキッスの全作品収録のＣＤがあったので、ちょっと聞いてみた。
キッスが初めて日本に紹介されたのは1975年くらいで、サードの「Dressed to kill(邦題：地獄への接吻)」が最初に国内盤が発売された。ミュージックライフの雑誌広告を見て、あのメイクをした４人がスーツ姿で街角に立つモノクロ写真のジャケットが妙に気になって、このLPは国内版で発売日に買ったはずだ。
ずいぶん気に入って、このアルバムはよく聞いた。そして次に出た２枚組ライブ「キッス・アライヴ！〜地獄の狂獣」も購入。１枚目の「Deuce」「Strutter」から「Firehouse」までの流れが好きで、４面のうち第１面ばかりを聞いていた。
「Deuce」「Strutter」はサードアルバムには収録されておらず、輸入盤でみかけたファーストアルバム「Kiss(邦題：地獄からの使者)」に収録されていることを知り、とんでもないヘンテコなジャケットのセカンド（邦題：地獄のさけび）とともに購入した。さあ！と思ってLPをプレイヤーにかけて再生するも、なにかがおかしい。遅いのである。演奏が。回転数を間違えたかと思ったのはこのアルバムとNeu!のセカンドくらいなものだ。この２曲ともに「アライヴ」収録のテイクのほうが断然出来がよく、結局輸入盤で購入した２枚はあまり聞かなかった。
キッスは「Destroyer(邦題：地獄の軍団)」まで購入したが、もうこんな邦題のアルバムをレコード屋のカウンターに持っていくのが恥ずかしくなり、また内容もずいぶんポップになってきたので、ついにキッスのアルバムをその後買うことはなかった。
ただ、メンバーのソロを４人分４種類発売したのはなんだか気になった。赤痢をプロデュースしていた時期、メンバーの４人のソロを出さないか、と、提案してことがあったが、その時にはこのキッスのメンバーのソロアルバムのことが頭にあった。たしかベースのゆうちゃんに「ベーシストのソロって、何するのん？ベースの音ばっかりはいってんの？」などと訊かれ、当然この企画は棚上げになったはずである。
ロシア盤を聞いていてびっくりしたのは「キッス・アライヴ」は�機銑靴�らいまでは発売されていたのは知っていたが、「�検廚�リリースされていたのは知らなかった。さらにこれはシンフォニー版ということでオーケストラと融合しているのには驚きました。
「地獄の軍団」はいただけない邦題だが、「地獄への接吻」はいいですね。
地獄への接吻(紙ジャケット仕様)2008年08月14日
風の谷
「崖の上のポニョ」はまだDVDが出ていないので見れないが、ウクレレ奏者が「風の谷のナウシカ」のオープニングを演奏する、というので子供たちとDVDでナウシカを見た。
子供たちはこの長編アニメーションのゆっくりとした展開がつまらないらしく、次々とリタイア、テレビゲームなどをしている。ふと振り返るとナウシカを最後まで見ていたのは私ひとりだけだった。
「風の谷のナウシカ」はロードショーを映画館で見た。もう25年以上も前の映画だが、当時としてもよくできた映画だった。もちろん戦争問題や環境破壊といった大きなテーマは底辺にあるが、人に害をあたえる腐海やグロテスクな虫、そして親や自らの仲間を殺した敵のような存在の相手ともお互いの存在価値を認めあい、共存しようとする生き方、つまりは相手を許すことを描いた映画は、このナウシカがダントツに優れていると思う。こういうテーマは日本人にしか描けないように思うのだが、どうだろうか。
夕方から屋外の芝生にマイクやPAをセッティングしてウクレレミニコンサート。
子供が飲み物をこぼしてスピーカーにかかったり、マイクがおちてきてウクレレの高級機種にキズをつけたり、などとトラブルもいくつかありましたが、なんとか演奏はかっこうがついてなによりでした。
夜には大阪に帰還。
子供たちはこの長編アニメーションのゆっくりとした展開がつまらないらしく、次々とリタイア、テレビゲームなどをしている。ふと振り返るとナウシカを最後まで見ていたのは私ひとりだけだった。
「風の谷のナウシカ」はロードショーを映画館で見た。もう25年以上も前の映画だが、当時としてもよくできた映画だった。もちろん戦争問題や環境破壊といった大きなテーマは底辺にあるが、人に害をあたえる腐海やグロテスクな虫、そして親や自らの仲間を殺した敵のような存在の相手ともお互いの存在価値を認めあい、共存しようとする生き方、つまりは相手を許すことを描いた映画は、このナウシカがダントツに優れていると思う。こういうテーマは日本人にしか描けないように思うのだが、どうだろうか。
夕方から屋外の芝生にマイクやPAをセッティングしてウクレレミニコンサート。
子供が飲み物をこぼしてスピーカーにかかったり、マイクがおちてきてウクレレの高級機種にキズをつけたり、などとトラブルもいくつかありましたが、なんとか演奏はかっこうがついてなによりでした。
夜には大阪に帰還。
